Kako stvaram: Pitanja i odgovori s autorima Danom Millmanom i Sierrom Prasadom
U njemu predstavljaju pet faza kreativnosti i kombiniraju svoje osobne priče s mudrim uvidima drugih pisaca i umjetnika. (Podijelio sam njihove mudre savjete u svom članku o kreativnim lijekovima za spisateljski blok.)
U nastavku dijele uvid u njihov kreativni proces zajedno s iznenađujućim uvidima u njegovanju kreativnosti.
Millman je bivši gimnastičar svjetskog prvaka, sveučilišni trener i profesor na fakultetu. Autor je 17 knjiga, uključujući Put mirnog ratnika, koji je preveden na 29 jezika.
Prasada je autor knjige Kreativni životi: Portreti libanonskih umjetnika i utemeljitelj Projekta 20. stoljeća, koji bilježi neka od glavnih djela nastalih tijekom 100 godina. Također je slobodna novinarka, učiteljica u radionici i urednica.
Saznajte više o Danu Millmanu i Sierri Prasadi.
1. Uključujete li aktivnosti poticanja kreativnosti u svoju svakodnevnicu? Ako da, kojim se aktivnostima bavite?
Oboje smatramo da svakodnevno vježbanje izvrsno koncentrira um. Dugotrajno sjedenje na stolcu (ili prekriženih nogu na krevetu kako Sierra više voli) postaje utoliko ukusnije kada maksimalno iskoristimo vrijeme kada ne sjedimo.
Za Dana to znači gimnastika, planinarenje po brdima, vožnja biciklom i poskakivanje na trampolinu. Sierra vježba jogu, pjeva, trči i šeta po svom gradu (Washington, D.C.).
U konačnici, za oboje, kreativnost znači uspostavljanje novih veza između disciplina i između umjetnosti i života. Oboje mnogo uzimamo iz čitanja knjiga i gledanja filmova, odlaska u muzeje i putovanja - važno je prepoznati veze između naših projekata i ovih aktivnosti, poput nevidljivih crta koje tvore konstelacije.
2. Koje su vaše inspiracije za vaš rad?
Puno je lakše stvoriti puno kada. , , puno stvarate. Oboje smo toliko navikli sjesti i početi iznova, svakog dana i sa svakim projektom, da to obično stvara vlastitu inspiraciju.
A kad se ne osjećamo nadahnuto? I mi smo bili tamo i radili kroz to, na kraju se nadahnuto okupljajući oko sljedećeg zavoja - ili onog koji ga slijedi.
U Kreativni kompas, pišemo o „master metaforama“, osobnim postignućima koja su proizašla iz neobične, čak i nerazumne želje i nagona. Dok smo radili na knjizi i drugim projektima, vlastite nas metafore i predanost koju su od nas zahtijevali podsjećali su nas kako reagirati kad god bismo se osjećali bezvoljno i nemotivirano.
Kako je rekao Jack London, „Jedva čekate inspiraciju. Morate to potražiti s palicom. "
3. Mnogo je krivaca koji mogu srušiti kreativnost, poput rastresenosti, sumnje u sebe i straha od neuspjeha. Što vam priječi na putu kreativnosti?
Zajedno s piscima i umjetnicima svugdje se suočavamo sa uobičajenim osumnjičenicima: frustracijom, strahom, sumnjom, tvrdoglavošću i inercijom. Ne postoji ništa lakše nego ne stvarati.
Najbolja metafora koju smo pronašli za ove prepreke su bauk koji proganja matematičara Johna Nasha u filmu Rona Howarda Prekrasan um, Oni nikad ne odu - ali on ih nauči prepoznati onakvima kakvi jesu i nastavlja raditi svoj posao i živjeti svoj život.
4. Kako prevladavate ove prepreke?
Pišući dalje. Nema drugog načina. I poštujući gdje se nalazimo u ciklusu od pet faza koje opisujemo u našoj knjizi. Pitamo se: Sanjam li, izrađujem, razvijam ili usavršavam?
Svaka faza ima svoje izazove i lijekove. Jednom kad znamo gdje smo, lakše je zacrtati kurs prema nekom drugom mjestu.
Novi projekti neizbježno će potaknuti nadahnuće, kao i strah i sumnju, baš kao što kisik omogućuje i disanje i sagorijevanje. Ali svaki put kad prođemo kroz vatreni prsten koji dolazi s izradom i razvojem, znamo da je vjerojatnije da to možemo ponoviti i to učinkovitije. Dakle, da, postaje bolje.
5. Koji su ti najdraži resursi o kreativnosti?
Prepoznajemo da pisci moraju pronaći vlastite kreativne resurse. Često inspiraciju crpimo iz tuđih „ljepljivih ideja“ - to jest ideje koja je nekome bila toliko važna da se osjećao primoran obaviti posao potreban za stvaranje te knjige, plakata, komada namještaja ili kulinarske delicije.
Ako naučimo slušati, svako djelo priča priču o samoj kreativnosti. I bilo kojeg dana, trebamo samo pogledati prema gore i uokolo kako bismo vidjeli kako se svijet vrti u nebrojenim pričama.
Konkretnije, dok smo pisali knjigu, često smo se vraćali intervjuima s kolegama piscima i izlučenim savjetima koje smo isjekli i spremili, ponekad i godinama.
Riječi i priče drugih o vlastitoj praksi neprestano ukazuju na temeljno načelo Kreativni kompas: Svatko od nas piše (ili stvara) na svoj vlastiti način.
6. Koji je vaš omiljeni način da kreativni sokovi teku?
Pronalaženje rituala u rutini. Iznenađujući sebe onim što je moguće u trenucima kada se osjećamo umorno ili rastreseno. Znajući kada se treba odmoriti. Znati kako se odmoriti: shvatiti što je to što potiče um da se oslobodi nepotrebne napetosti, bilo šetnje oko bloka, igre pasijansa ili pola sata gledanja televizije. Pronalaženje mudrijeg sebe unutar tehnike koju nazivamo "Sanjanje u dijalogu". Pretvarajući se da točno znamo što radimo.
7. Koji je vaš savjet čitateljima o njegovanju kreativnosti?
Umjesto da brinemo o njegovanju kreativnosti, savjetujemo čitateljima da njeguju određenu ideju - najljepšiju ili najperspektivniju ideju trenutka. Pritom ćete razviti hrabrost i izdržljivost.
Oslobodite se sanjarenja. Zapiši bilješke. Ako radite na priči, možete smisliti ono što nazivamo pitanjem "Što ako" i definirati svoju priču u 25 riječi ili manje - jedna rečenica je znatno manje zastrašujuća od rukopisa, a ova određena rečenica može taj rukopis voditi u postojanje.
8. Još nešto što biste voljeli da čitatelji znaju o kreativnosti?
Svatko od nas ima sposobnost kreativnog rada, ako si samo dopustimo za to. Moguće je i poželjno se diviti načinima rada drugih, a da ih sami ne želimo usvojiti na veliko.
Nismo ovdje da pišemo ili živimo na bilo čiji način. Vrijedno je odvojiti vrijeme da otkrijete svoj put, pouzdajući se u vlastiti kreativni kompas - od te prve inspiracije do dijeljenja dovršenog djela sa svijetom.
